En el escenario idílico del pueblo de Lecce, Italia, un grupo de jóvenes españoles se unió a otros 32 participantes procedentes de diversas partes de Europa, incluyendo a jóvenes de Dinamarca a través de la asociación Connect4, Macedonia del Norte representada por BRIGHT, Portugal con Omnis Factum, ETFYP de Croacia, y R.E.M.S los fundadores del proyecto y provenientes de Italia. Este encuentro único fue respaldado por el proyecto Erasmus+ y llevó por título «Proyecto SALENTO REM: EL TEATRO COMO MOTOR DE CONCIENCIA». Su objetivo central era abordar los desafíos asociados con el uso inconsciente, inadecuado o perjudicial de las nuevas tecnologías virtuales. A través de una combinación de actividades teatrales, psicológicas e intercambio juvenil, se buscaba impactar profundamente en los participantes, sensibilizándolos sobre estos problemas y promoviendo soluciones proactivas para enfrentarlos.

El proyecto SALENTO REM se destacó por su enfoque innovador en metodologías socio-educativas. Al integrar el Teatro del Oprimido de Paulo Freire y el Psicodrama de Jacob Levy Moreno, el proyecto proporcionó una plataforma única para que los participantes exploraran y expresaran sus aspiraciones artísticas. El Teatro del Oprimido, desarrollado por el educador y dramaturgo brasileño Paulo Freire, es una forma de teatro utilizada como herramienta para el cambio social. Alienta a los participantes a expresar sus pensamientos y sentimientos sobre temas sociales, capacitándolos para desafiar y superar la opresión. Por otro lado, el psicodrama de Jacob Levy Moreno es un enfoque terapéutico que utiliza el drama guiado y el juego de roles para trabajar problemas personales. Este método permitió a los participantes asumir diferentes roles y escenarios, brindándoles nuevas perspectivas sobre sus problemas y fomentando la empatía y comprensión.

Los participantes españoles, con sus diversos antecedentes artísticos o académicos, encontraron en el proyecto SALENTO REM un terreno fértil tanto para el crecimiento personal como artístico. La integración del Teatro del Oprimido y el Psicodrama permitió adentrarse profundamente en sus experiencias y observaciones sociales, convirtiéndolas en narrativas y actuaciones poderosas.

Por otro lado, uno de los aspectos más impactantes del proyecto fue el énfasis en los valores sociales y el pensamiento proactivo. A través de los ejercicios teatrales, se alentó a los participantes a reflexionar sobre el impacto social de la tecnología, cuestionando cómo esta moldea las interacciones, relaciones y el bienestar personal. Esta reflexión condujo a una realización colectiva de la importancia de fomentar conexiones en la vida real y mantener un equilibrio entre los mundos virtuales y físicos.

Un componente clave del proyecto SALENTO REM y muy considerado por el equipo español fue promover la socialización entre los jóvenes. La naturaleza colaborativa del teatro y el psicodrama requería trabajo en equipo, comunicación y apoyo mutuo.

En una de las actividades realizadas a lo largo de la semana, el host propuso que se unieran en grupos de cinco y crearan una historia, visto que los personajes creados constaban de incertidumbres y emociones que todos comparten, cada participante se sintió reflectivo y susceptible al abrir una ventana emocional de la naturaleza humana. Estas actividades grupales ayudaron a derribar barreras culturales y crear lazos relacionales de mutua comprensión.

Trabajando todos juntos hacia objetivos comunes, aprendieron a valorar la diversidad y adoptar una perspectiva más inclusiva. Las metodologías empleadas en el proyecto SALENTO REM no solo fueron terapéuticas, sino también educativas. Equiparon a los jóvenes participantes con habilidades de pensamiento crítico y los alentaron a desarrollar soluciones proactivas a los problemas que enfrentaban. Al participar en juegos de roles y ejercicios basados en escenarios, los jóvenes aprendieron a anticipar las consecuencias de sus acciones y a pensar creativamente en la resolución de problemas.

El proyecto SALENTO REM Erasmus+ en Lecce, Italia, brindó una experiencia transformadora para el grupo de participantes españoles. Sibila, una de las participantes del team España comentó que se sintió personalmente identificada al tratarse de un proyecto relacionado con el teatro. Ha estado involucrada en las artes durante años y considera que el teatro es la disciplina más completa porque integra todas las formas de expresión. El hecho de que tuviera lugar en Italia también fue un factor importante, ya que fue una gran oportunidad para explorar una nueva región en Italia y disfrutar de la mejor comida.

Arianna, otra participante en el proyecto, vio en esta oportunidad mucho más que aprender sobre una forma de arte; para ella, era una oportunidad para explorar nuevas perspectivas, descubrir su voz y conectar con personas de diferentes culturas. Al enterarse del proyecto Erasmus en Italia, no dudó en postularse, ansiosa por sumergirse en el mundo del Teatro del Oprimido, una disciplina que combina el arte con la acción social. Italia no solo representaba un destino geográfico para Arianna, sino también un lugar lleno de historia, cultura y tradiciones teatrales que ansiaba explorar. Estaba emocionada por la oportunidad de descubrir nuevas regiones, probar la deliciosa comida italiana y sumergirse en el ambiente artístico del país.

Otro participante, José Antonio, cuenta que tiene como pasión el teatro. Poder expresar nuestras emociones y conocer a personas de culturas diferentes a través de sus historias, pensamientos y la creación de personajes ficticios, o no tan ficticios hizo que la experiencia se convirtiera en inolvidable.

Los jóvenes españoles abandonaron el proyecto no solo con habilidades artísticas mejoradas, sino también con una comprensión más profunda de sí mismos y su papel en un mundo digitalmente conectado. Este viaje de autodescubrimiento e intercambio cultural es un testimonio del poder de las artes y la educación en dar forma a un futuro más consciente y conectado.